艺见未来/2022未来艺术家发布会暨黄海军《潮代志》艺术IP全球首发

艺见未来2022未来艺术家发布会暨黄海军《潮代志》艺术IP全球首发2023年3月6日广州设计周

艺见未来/2022未来艺术家发布会暨黄海军“潮代志”艺术IP全球首发

由广州设计周、21造艺术、唯雅艺术联合主办,深圳贰拾壹造文化传媒有限公司、深圳市艺府艺术品有限公司承办,感谢支持单位:北京当代艺术馆、LC ART、禾壹设计、宅西家居支持。

从古典、现代、后现代再到当代,艺术的发展越来越趋近多元化,未来艺术作为多维度表现城市人文、时尚、商业和自然生态的生活映射,把局限的空间向外无限延展,给人一种更加舒适且和谐的感觉。尤其是年轻一代在时代之变带来技术的日益革新,既模糊了现实与想象的空间,也模糊了艺术与生活的空间,同时还带来了新的审美、文化、身份上的认同感。

我们都知道任何一个世代代表了一代的真实面貌,关注当下的这年轻一代,正如关注过去的历代,是我们的责任,也是面对当下和承接未来的希望。

特邀嘉宾:

中国设计品牌网创始人吴浩 /中国人居文化学创始人 陈靖/唯雅艺术创始人肖遥

本次活动由21造《未来艺术家》携21位中国当代青年艺术家,分别有:沈敬东、刘国义、杨媛媛、刘东风、吴文才、符伟亮、邵琼琼、王文聃、之之、于杨、任萌、杨放、郭柯君、圣兰、黄海军、陈泽林、朱语千、李永华、谢晓煌、邓莹、王可的作品展出,让我们以艺术驱动产业,探索未来艺术的美好,体现艺术价值。

学术主持 林继昌

谢谢主办方、策展人黄海军的邀请。大家好!我是林继昌,首先祝“未来艺术家”群体展览在广州设计周成功举办!

今天咱们这个展览是一个有倾向性的艺术展览,特点就是“潮”。它以IP概念、卡通手法以及时尚潮流的表现手法代表新鲜的、年轻的艺术。因为参展艺术家跟概念艺术关联的比较多,那么我们就先从概念艺术聊起。

提到概念艺术,先得向一位艺术家致意,他就是马塞尔·杜尚——现成品概念率先的提出者。艺术史中著名的《泉》应该追认为第一件概念艺术品。我们知道,杜尚之后,西方现代主义艺术开始瓦解分化,美国60年代中后概念艺术演化涉及及整个欧美艺术界,形成的一股潮流,艺术去中心化,反崇高,去找寻普遍性的受众,概念艺术随同行为、展演等门类,进入后现代宽泛的领域,一方面,概念艺术讽刺讽喻各种社会现象,另一方面,它也可以不忌讳的跟资本联合,一件艺术品形成之前,被容许策略的、商业意识的参与,受大众品味的影响,艺术趣味部分的取替了艺术的精神,从艺术史的线脉看,它是在往低处走,但是它有自身的存在理由,即现代主义的艺术已躲入精神的象牙塔,造成艺术与大众之间的相互漠视,这一鸿沟由后现代对现代性艺术的反制获得部分的补偿。

我们这个展览大部分作品以设计、数字媒体、概念(黃海军的艺术IP)的面目出现,其中刘东风、王文聃、于杨偏离了此线:刘东风似乎独创了一种语言,但是这种类似方言一样的语言究竟要表现什么?他的这种语言还需要找到对应主体的确认,或者说他目前的作品表达的就是一个“寻找的过程”;王文聃的作品中有一种宗教诚意在里面,画面的意象跟随着教堂与一束光呈现“上升”,他作品反而是站在今天向古代艺术致敬;于杨的作品将中国传统民间艺术对接到波普中。这三位艺术家例外于沈敬东、刘国义、黄海军、任萌等等多数艺术家的概念艺术线索。概念艺术发韧之初,属于观念性艺术,即它是针对故有艺术提出的,我们现在重提概念艺术的时候,它已经被时间化,被历史化,成为了一个概念。如何让已定格的概念重生?这一批艺术家的作品大都有一个“童年”的符号形象,我想“童年”可以当作一个观念来看待,回到童年即回到原点,重新出发。

21造艺术/创始人/策展人 黄海军

首先要感谢:广州设计周、唯雅艺术。还要感谢来自全国的艺术家、设计师朋友们。这次展览是以“艺见未来”为主题,2022未来艺术家广州设计周邀请展暨“刘国义、之之、黄海军”艺术IP概念展。

三个维度:

一、从社会场面去思考中国改革开放40多年,大湾区是改革开放的前沿阵地,年轻充满了朝气和活力,是中国的未来。

二、这些年中国出现了很多种的艺术形式,03年兴起的当代,12年出现的新水墨,21年的潮流艺术,艺术的发展越来越趋近多元化,未来艺术作为多维度表现,城市、人文、时尚、商业和自然生态的生活映射,把局限的空间向外无限延展。

三、未来艺术也是未来生活方式,在引领美好生活,我们试图探索艺术的边界,把艺术生活化、生活艺术化,艺术产业化、产品艺术化,把艺术衍生到更多产业和产品中,也是未来艺术家往后延展的方向。这次青年艺术家作品展览以“当代”与“潮流”为主线,呈现了未来艺术的多元发展!

黄海军“潮代志”艺术IP发布会

今天的重点,“潮代志”艺术IP发布,潮代志这个系列作品是疫情期间创作的,我通过对华夏文明五千年人文底蕴的解读,进行当代潮流文化的艺术构思与创作。 以“传统文化+潮流时尚”为创作方向,传递“加减乘除”的人生哲理。

《艺术-生活》主题分享

VAT微塔设计创始人 向菲

现场所有艺术家老师、设计师朋友们,大家上午好!很开心有这样一个机会能够在艺术世界里分享一些作为一个室内家居设计师的个人见解和看法。或许我觉得作为一个不同的职业,不同的角度,不同的性别的时代参与者,我很愿意在今天这样一个场景发生一些我自己对于艺术很浅显的理解,也希望今天能够在活动当中,跟所有老师们、设计师朋友们进行更多的交流和学习。

首先我想简单跟大家介绍一下,其实我自己在2013年创立了VAT微塔设计,也就是现在的室内家居设计。最开始接触艺术的时候,很坦诚的说,我常常有一点看不懂,好像离我很远的距离去看待这个世界,我不知道这这个世界跟我到底有什么直接关系,而我每次在画作当中又尝试理解画作里面的表达,当年由于年轻或对于艺术太浅显的认知,甚至有很长一段时间,我认为艺术跟我有一定的距离。但是我也很庆幸的因为进入室内设计行业,又接触到像黄海军老师或者其他优秀的青年、老一辈的艺术家,通过他们的分享,以及通过他们对艺术不断的推动,也让我自己沉淀下来去思考一些问题,简单的就把我的一些思考跟大家进行一点点的分享。

唯雅艺术品牌发布

唯雅艺术品牌创始人 刘好

在座的各位来宾、嘉宾、艺术家老师、设计师,大家上午好!我是唯雅艺术品牌创始人:刘好,我们是一家致力于研发、设计、生产、销售为一体的专业雕塑公司。我们公司成立于2010年,主营的产品有原创潮玩IP、酒店工程雕塑、个性化定制雕塑、艺术装置、艺术家联名合作衍生品、软装配套雕塑、吊饰壁挂装置等等。产品主要材质有:玻璃钢、金属、木雕、透明树脂、亚克力、大理石等等。可满足于设计公司、家庭、售楼中心、星级酒店、办公空间、会所、别墅、商业公共空间、样板间,以及户外大型雕塑等场所。

艺见未来2022未来艺术家主题论坛

21造艺术/创始人 黄海军

感谢各位,今天我们在座的艺术家、设计师来自不同的城市,为什么会找不同城市?我想无论是设计、艺术,人文和地性是非常重要的,所以在不同的城市碰撞下,我觉得会有更多可能性,以艺见未来这个主题展开,有三个问题:跟每个人自身的创作方向有关系的。第二,跟市场,因为现在市场越来越多元化,我们的创作可能会往更多的方向。第三,大家对未来的渴望或者未来的方向和大家分享。

禾田营造创始人、设计总监 林海闻

首先我们讲到一个关键词,就是艺术,艺术这个概念,我们从小就开始接触,在这样一个层面状况下,艺术就等于我们的粮食,你离开了这个东西,就像你整个人就没有精神。我也一直用我的方式做自己的创作,以及如何把艺术融入到我的空间里,进行一个隐喻,这是一个设计和艺术的结合,或者在一个新的设计领域里,如果找到自己、发现自己更多的可能性。往往我们有时候去做创作,他有理性和感性的存在,他也有可控和不可控的存在,他有无为和有为的存在,往往是无意当中的一个作品,融入到你的空间之后,你会发现跟别的设计师理解不一样,你突然就会发现艺术是可以带来一种精神层面的价值,而这种价值,我认为就是核心竞争力,就是核心价值。这是我对未来艺术和空间的一个浅浅的理解。

鸿扬集团帜境墅装设计院院长、合伙人 陈兴国

大家上午好!很荣幸能出席这次论坛,结合我自己从事室内设计跟艺术、生活的理解,刚刚向菲老师讲的艺术来源于生活,其实我觉得设计也是来源于生活,特别是当代和地域性,我觉得这很有,特别是湖南是一个荆楚文化,它的地域性如何结合空间、室内设计,包括艺术和当代的维度来整体去考虑,包括现在的生活空间的界限,它无限的融合、多面,包括外原,比如家居、绘画、雕塑融合在一起,以及室内空间也是一样的,会把园林、景观和建筑外观、艺术等融贯为一体,这样会更具有研究它的深度和它所向往室内空间精神的高度,我觉得这些都是我们室内设计师所探索的一些方向。这样的话,你的室内空间更有核心,我觉得这些都是我们走出来所看到的、所学到的和感悟到的,这也是生活上的,最终还是还原到室内空间,也就是为我们每个家庭创造一种有精神上的愉悦、舒适的生活空间。

禾壹设计创始人 黄耀龙

大家上午好!我跟黄海军老师近两年,探讨艺术、设计、项目如何融合,艺术在空间里的价值呈现。去年,我跟黄海军老师、吴震寰老师和刘东风老师探讨,豪宅核心价值是什么?我们是如何去理解艺术,或者说如何应用艺术,当时我印象很深刻,吴震寰老师说家徒四壁,这是我们历代历朝一个最现实的状况,如果是高官贵族、文化达人,不管空间做得再好或者再多的现代装置,如果没有艺术品和字画的融入,我觉得它是没有灵魂的,这是当时我当时对一个艺术家表达了一个观点,对我的感受很强烈。目前我们在豪宅里面,空间里面,我们设计师的视角,可能过往更多是在堆砌材料和各种软装的应用,但极少人把真正的艺术品融入到豪宅空间应用和搭配里。在我做豪宅这些年探索与研究,我认为未来的艺术品、字画,它是豪宅里面和每个家庭精神传承,一个好的艺术品和魔法一样。

当代意象表现艺术家 刘东风

我也经常在思考,艺术家本身的内涵、内在有没有去尊重艺术本身是什么,有没有搞懂艺术本身是什么,我常常不愿意说艺术,我觉得太浅显了,因为做艺术不是拿来去说的,举例,就像毕加索一样,一旦这幅作品被定义了价值,它已经脱离了艺术。所以这句话,我理解的作为艺术家也好或者作为艺术创作者也好,或者作为参与艺术的人也好,我觉得要警醒。我也常常告诫自己,当一幅作品呈现的时候,不管从思考还是到某种方式的呈现,不管是一维的、二维的还是三维的,最终都是回归到内心,回归到什么样的内心?回归到你怎么样在自我肯定灵性的存在和不存在,然后自我去批判它,它就是在这个过程实践的一个烙印或者留下来的一个光影,仅此而已。

WTD全界集思集团创始人 黄光全

黄光全:大家上午好!我是在贵州工作的设计师。其实我主要商业设计蛮多的,但今天看到向老师的作品之后,我没有想到艺术板块的认知,我个人是看不到的,我今天看到向老师的作品之后,有了更深层次的理解这个艺术板块。我看到一个很美的东西我会很兴奋,我会思考它到底为什么让我兴奋,它会让我想到更多可能性的东西,你精神层面的兴奋从哪里来的。当然,每个艺术作品到底归哪个地方,归哪个人群,包括黄海军老师创作的四大才子的状态,它的颜色,它的调皮点,我会很喜欢。当然,也可能是我活在当下,我可能对色调敏感、对色彩敏感,我会想到更多的商业逻辑,它到底值多少,让它放在什么位置上,让它更有价值,更有可能性。 因此,我不觉得它是在应用,它是让我看到他背后创作的过程和理解,它肯定会有很多个人爱好、情感、市场价值,可能会有更多更多的可能性。

当代雕塑家 符伟亮

非常感谢21造,从2018年就帮我作品推广到现在,设计公司和豪宅都会用到我的作品。我的作品创作最主要是在疫情期间,疫情这三年给大家带来很多不便,但是我感觉也给我带来一个很好的方面,就是给我很多时间去创作,包括《春天里》、《青春》这些作品基本都是在疫情,2020创作的作品。所以想了很多问题,包括我作品上的一些元素,例如雨伞,之前也有很多朋友来采访,说为什么出现这些东西?其实这是我一种白日梦的东西,不现实的东西,它是结合一些美感。

艺见未来2022未来艺术家《广州设计周》邀请展暨“刘国义、之之、黄海军”艺术IP概念

学术主持:林继昌、学术顾问:吴震寰、策划人:黄海军、肖遥

黄海军《潮代志-李白》1618x1010x2000mm 玻璃钢

刘东风《秘境》(2023)1200×1200cm布面油画

杨媛媛、于杨、圣兰、郭柯君、任萌、符伟亮等作

黄海军《潮代志》李白、文征明、王安石、唐伯虎

非常感谢大家在广州设计周最后一天花一上午的时间跟我们一起来遇见美好的艺术,遇见美好的未来。2023年已经正式的开启,我们也预祝现场所有的嘉宾朋友们在我们今天艺见未来的活动现场,在不久的将来,大家都有一个非常非常美好的未来!

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